Ein visueller Leitfaden für Barbie: Outfits, Accessoires und mehr
Die Dinge, die Barbie zu Barbie machen.
Bildnachweis: Fotoillustration von Elizabeth Renstrom für die New York Times
Unterstützt durch
Zusammengestellt von Louis Lucero II
Vielleicht haben Sie gehört, dass ein Barbie-Film herauskommt?
Nun ja, darum geht es hier nicht. Es sind jedoch die 11½ Zoll geistigen Eigentums, die den ganzen Wahnsinn inspiriert haben: die Puppe selbst.
Du kennst das. Oft blond, immer lächelnd, manchmal nackt und vernachlässigt am Boden einer Spielzeugkiste? Die Chancen stehen gut: Laut Mattel werden jede Minute mehr als 100 Puppen verkauft, und seit Barbie 1959 auf einer Messe der Spielzeugindustrie ihr Debüt gab, sind schon einige Minuten vergangen.
Ebenso bemerkenswert wie die Art und Weise, wie sich die Puppe seitdem verändert hat, ist auch die Art und Weise, wie sie sich nicht verändert hat. Wie die Charaktere in „Sesamstraße“ oder „South Park“ existiert Barbie neben uns, ohne ganz mit uns zu altern – sie spiegelt unsere Zeit, aber nicht unsere Falten wider.
Diese anpassungsfähige Konsistenz spielt möglicherweise eine Rolle bei der Aufrechterhaltung ihrer kulturellen Allgegenwärtigkeit (neben ihrer buchstäblichen Allgegenwärtigkeit), denn während die Dinge, die Barbie ausmachen, alle paar Jahre ein Facelift erhalten, bleibt die DNA unverändert.
Von ihren Haaren bis zu ihren Füßen, von ihrem Immobilienportfolio bis hin zu ihrer Automobilflotte trägt praktisch alles in Barbies kleiner Plastikwelt ihre unverkennbare Handschrift. Wie? Auf die Optik kommt es an.
Ihre Haare
Seit Barbie zum ersten Mal auf den Markt kam und einen Pferdeschwanz und lockigen Mikro-Pony trug, hat ihr Haar unzählige Veränderungen erfahren, von ihren federleichten Bouffants und Bobs der 1960er-Jahre bis hin zu ihren „Flip“-Styles der 70er-Jahre. Heute finden Sie Barbies mit verschiedenen Hochsteckfrisuren, Highlights, Afros und verschiedenen Haartexturen. Wenn eine Frisur in Mode war, besteht eine gute Chance, dass Barbie sie zumindest ausprobiert hat.
Die Besessenheit mit den Puppenhaaren erreichte 1992 ihren Höhepunkt, in dem Jahr, in dem Mattel Totally Hair Barbie herausbrachte, dessen 11,5 Zoll langes, gekräuseltes Haar bis zu den Zehen reichte. Laut Mattel bleibt es die meistverkaufte Barbie der Geschichte.
Aber trotz der Vielfalt von Barbies Haaren im Laufe der Jahrzehnte kam nichts an die individuelle Gestaltung heran, die Kinder ihren Puppen zu Hause geben würden. Es gibt eine ehrwürdige Tradition, es mit einer Schere zu schneiden, wobei die Enden oft ausgefranst und uneben bleiben. Einige Kinder trugen Farbe oder Kool-Aid auf ihre Locken auf – eine faktische Form von Haarfärbemitteln – oder tauchten sie in heißes Wasser, um Locken zu formen. Viele Menschen können sagen, dass sie das Flechten oder Flechten eines Pferdeschwanzes zum ersten Mal mit ihren Barbie-Puppen als Übung gelernt haben.
Natürlich gab es viele andere, die ihre Haare so akzeptierten, wie sie waren. Aber in einer Gesellschaft mit Schönheitsstandards, die historisch gesehen nicht freundlich zu denen ohne blondes, glattes oder dichtes Haar waren, war die Umwandlung von Barbies Haaren in ihr eigenes Bild eine Möglichkeit für Kinder, die Puppe wirklich zu ihrem eigenen zu machen.
– Gina Cherelus
Ihre Füße
Man muss nur einen perfekt spitzen Fuß sehen, der so positioniert ist, dass er perfekt in einen hohen Absatz passt, um zu wissen, dass er Barbie gehört. Die Füße der Puppe lösten 2018 einen Instagram-Trend aus, und in der ersten Aufnahme des Trailers zum kommenden „Barbie“-Film steigt Margot Robbie aus einem Paar Pompon-Stilettos auf ihren Fußballen, ihre Ferse schwebt immer noch in der Luft. Es ist ein ebenso glamouröser wie unnatürlicher Look; Während sie den Film bewarb, erklärte Frau Robbie, dass sie sich für die Aufnahme an einer Stange festhalten müsse, um das Gleichgewicht zu halten.
Obwohl eine Barbie aus den 1970er-Jahren sowohl flache Schuhe als auch Absätze tragen konnte, wurden Barbies, die flache Schuhe tragen konnten, erst 2015 zum Mainstream, als Mattel eine Reihe von Puppen mit Knöcheln herausbrachte, die so manipuliert werden konnten, dass sie in flache Schuhe passten. Einige sahen darin ein Zeichen dafür, dass Barbie sich modernisierte und sich von veralteten Standards der Weiblichkeit entfernte.
Obwohl Barbies Füße seit Jahren als eine Art visuelles Kürzel für die Puppe selbst dienen, sagte Dr. Priya Parthasarathy, eine Fußchirurgin, wenn Barbie ein Mensch wäre, wäre es ratsam, sie auf Spitzfuß untersuchen zu lassen, eine chronische Erkrankung, die so häufig vorkommt resultiert aus einer Verspannung der Wadenmuskulatur oder der Achillessehne, manchmal aufgrund des langfristigen Tragens von Stilettos.
Trotz der Risiken glaubt Dr. Parthasarathy nicht, dass Frauen ihre High Heels endgültig aufgeben müssen. Dennoch warnte sie: „Wir wollen nicht, dass zu viele Menschen ständig High Heels tragen, denn auch Frauen sollten es bequem haben.“
– Emma Grillo
Ihre Figur
Gibt es etwas Symbolischeres für das Surreale an Barbie – die Art und Weise, wie die Puppe jungen Frauen eine verdrehte Vorstellung vom perfekten Körper vermittelte, die Art und Weise, wie sie die weibliche Realität darstellte, die durch männliche Fantasie verzerrt wurde (sie basierte auf einer deutschen Puppe, die zum Vergnügen gedacht war). auf Junggesellenabschieden) – als ihre Maße? Ihr üppiger Busen, ihre winzige Taille, ihre üppigen Hüften und ihre endlosen Beine sind nur die offensichtlichsten Verzerrungen. Je genauer man ihre Proportionen betrachtet, desto klarer wird, dass sie anders ist als alles, was jemals in der Natur geschaffen wurde – sogar Margot Robbie.
Tatsächlich gab es verschiedene Versuche, sie auf Erwachsenengröße zu bringen, einfach um die Unmöglichkeit ihrer Körperform aufzuzeigen, die ursprünglich bei etwa 39-18-33 lag. In einem Artikel im International Journal of Eating Disorders aus dem Jahr 1995 errechneten Forscher, dass eine gesunde erwachsene Frau, um Barbie-Proportionen zu erreichen, „24 Zoll an Körpergröße, 5 Zoll an der Brust und 3,2 Zoll an Halslänge zunehmen und gleichzeitig 6 Zoll abnehmen müsste“. in der Taille.“ Vor zehn Jahren veröffentlichte Rehabs.com einen Bericht, der die Auswirkungen von Barbie auf das Körperbild junger Mädchen untersuchte und feststellte, dass die Wahrscheinlichkeit, jemanden mit dem Brust-Taillen-Verhältnis der Puppe zu finden, in Milliardenhöhe liege. Der Hals einer lebensgroßen Barbie wäre zu dünn, um ihren Kopf zu tragen, und ihr Oberkörper hätte nur Platz für eine halbe Leber.
Barbie bekam 1998 einen neuen Körper – etwas breitere Taille, kleinere Brust und Hüften. Bis 2016 gab Mattel dem Druck nach und bot zierliche, große und kurvige Barbies an. Doch trotz aller vermeintlich realistischeren Optionen bleibt die unmögliche Barbie für viele die Standard-Barbie. Wenn es um die Psychologie unserer Physiologie geht, widersetzt sie sich nicht nur der Natur, sondern auch der Vernunft und den Erwartungen.
– Vanessa Friedman
Ihr Mann
Barbies ultimatives Accessoire ist ihr Mann. Seit Mattels Einführung der Ken-Puppe im Jahr 1961 ist Barbies Freund als wohlwollender Himbo in die öffentliche Vorstellungswelt eingetreten, als Gegenstück zu ihrer Dynamik und ihren Kurven. Ihre Beziehung ist geschlechtslos (beide haben keine Genitalien), aber unterstützend: Auf frühen Werbebildern steht Barbie im Vordergrund, während Ken hinter ihr steht, um eine Tasche zu tragen oder ihr eine Blume anzubieten.
Ken kam zwei Jahre nach Barbie, ein buchstäblich nachträglicher Einfall. Die ursprüngliche Puppe war eine schlanke Blondine, die knappe rote Badehosen trug. Er wurde immer kräftiger, als er die Stile jedes Jahrzehnts ausprobierte: In den 1970er Jahren gab es Sport & Shave Ken, der pralle Unterarme und einen 5-Uhr-Schatten hatte. In den 1990er Jahren besaß Ken eine Harley.
Sein Bild wurde im Laufe der Zeit leicht kompliziert. Der 1993 veröffentlichte Ohrring Magic Ken wurde dank seines durchbohrten Ohrs zum Kultartikel unter schwulen Männern. Im Jahr 2017 veröffentlichte Mattel trotz rückläufiger Verkaufszahlen eine Reihe von Kens verschiedener Rassen, Körperformen und Frisuren (einer hatte einen Männerknoten). Ken sei kein Monolith mehr, schrieb Caity Weaver in GQ: „Er kann kompliziert, mysteriös – vielleicht sogar vegan sein.“
Je nachdem, wen Sie fragen, könnte Ken der Inbegriff der Entmannung, ein rein amerikanisches Sexsymbol, eine feministische Fantasie oder eine schwule Ikone sein. Er ist all das, während er gegenüber Barbie immer noch zweitrangig ist. „Sie ist alles“, heißt es auf dem Plakat zum „Barbie“-Film. „Er ist einfach Ken.“
— Callie Holtermann
Ihr Traumhaus
Im Laufe der Jahrzehnte hat es viele architektonische Formen angenommen, von einem dreistöckigen Stadthaus mit schicken Möbeln im Verner-Panton-Stil aus dem Jahr 1974 bis hin zu einem rosafarbenen Herrenhaus mit Balkon und Türmchen aus dem Jahr 1995, aber ein Aspekt des Barbie-Traumhauses ist konsistent geblieben : sein einziger Bewohner.
„Selbst wenn sie eine riesige Vorstadtvilla hat, hat sie ein Einzelbett“, sagte Whitney Mallett, Herausgeberin von „Barbie Dreamhouse: An Architectural Survey“ zusammen mit Felix Burrichter. „Ken wohnt nicht dort. Es ist Barbies Haus, Barbies Welt.“
Das Dreamhouse fungiert seit langem sowohl als Designlabor – das mit einer Art Zeitverzögerung das sich verändernde amerikanische Interieur widerspiegelt (neuere Versionen verfügen über umweltbewusste Ergänzungen wie Recycling-Behälter) – als auch als Spielplatz für weibliche Selbsterfindung. Die erste Version, ein ausklappbares Ranchhaus aus dem Jahr 1962, verfügte über ein Bett, ein Sofa und eine Stereokonsole, aber keine Küche. Es war ein für die damalige Zeit radikales Signal, dass sich Barbies Leben nicht auf Familie oder Hausarbeit konzentrieren würde, sondern vielmehr auf die Aufnahme von Freunden und die Verfolgung einer Karriere (oder, in Barbies Fall, vieler, vieler Karrieren).
Um 1990 waren die Dreamhouses überdimensioniert, und die Aufzüge, Wendeltreppen, zweistöckigen Rutschen und andere übertriebene Dekorationen deuteten auf Wohlstand in Barbies fiktionalem Leben hin – ebenso wie ihre Adresse in Malibu, Kalifornien. „Die luxuriöse Erweiterung des Barbie Dreamhouse spiegelt das Wirtschaftswachstum in den Vereinigten Staaten und den auffälligen Konsum wider“, sagte Alexandra Cunningham Cameron, Kuratorin für zeitgenössisches Design am Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum.
Das Spielset selbst wurde zunächst aus Pappe und dann aus geformtem Kunststoff hergestellt, preiswerten Materialien, die scheinbar im Widerspruch zu den fantasievollen Innenräumen standen. Aber der Widerspruch macht Sinn, wenn man bedenkt, dass Barbie selbst auf dem Massenmarkt erhältlich ist: Die Puppe, die zumindest materiell alles hat, ist bei Walmart für 5,97 Dollar zu haben.
— Steven Kurutz
Ihre Garderobe
Barbie betrat die Welt in einem gestrickten, schwarz-weiß gestreiften, trägerlosen Badeanzug, aber schon damals hatte sie andere Outfits – sogar 22 davon. Im Laufe der Jahre erwarb sie Kleidung fast so schnell, wie sie selbst erworben wurde; Mattel schätzt, dass zu diesem Zeitpunkt über eine Milliarde Outfits für Barbie und ihren Clan hergestellt wurden, wobei über 105 Millionen Meter Stoff verwendet wurden.
Ihre Garderobe war im Laufe der Jahrzehnte ein Spiegelbild unserer bekanntesten Trends – eine ärmellose Bluse und ein Bleistiftrock in den 60ern, ein Neckholder-Maxikleid mit Bandana-Print in den 70ern, ein aerobictaugliches lila Trikot und passendes dazu Beinlinge in den 80ern – und für unser Selbstwertgefühl. Barbie hat immer die Rollen verkleidet, die wir uns vorstellen konnten, von der Debütantin bis zum Arzt. Ihre Outfits trugen dazu bei, dass sie relevant blieb.
Kein Wunder, dass die Mode sie liebt. Dutzende Designer haben besondere Barbie-Kooperationen durchgeführt, angefangen mit Oscar de la Renta im Jahr 1985. Da waren Bob Mackie Barbie (1990, mit goldenen Pailletten und weißer Marabou-Stola), Dior Barbie (1997, komplett mit Retro-Jacke und Rock im New Look) , Diane von Furstenberg Barbie (2006, trägt ein charakteristisches rosa-weißes Wickelkleid und eine Rolltasche) und Moschino Barbie (2015, mit Kunstleder-Outfit), um nur einige zu nennen.
Im Jahr 2009, zum 50. Geburtstag von Barbie, entwarfen 50 Designer lebensgroße, von Barbie inspirierte Looks für eine besondere Modenschau auf der New York Fashion Week. Im Jahr 2019 wurde Barbie vom Council of Fashion Designers of America mit dem Board of Directors' Tribute ausgezeichnet – eine Auszeichnung, die zuvor Michelle Obama und Gloria Steinem verliehen worden war. Warum? Nun, Barbie ist vielleicht nicht wir, aber ihre Garderobe schon.
– Vanessa Friedman
Ihre Palette
Obwohl sie heute ein Synonym für ein Rosa ist, das so unverwechselbar ist, dass sie sich für das Pantone-Farbfeld 219 C entschieden hat, debütierte Barbie 1959 in Schwarzweiß. Barbies schwarz-weiß gestreifter Badeanzug mit einem Hauch von Purpur auf den Lippen bot ein neutrales Sprungbrett, das dazu einlud, gegen einen von 22 anderen Looks (separat erhältlich) in einer klassischen Farbpalette aus hauptsächlich Marineblau, Schwarz und Rot ausgetauscht zu werden .
Dennoch gab es in einigen Teilen aus Barbies Debütkollektion einen Hauch von Rosa: insbesondere im Morgenmantel „Nighty Negligee“ und im Ensemble mit dem bedauerlichen Namen „Plantation Belle“, das aus einem koketten rosafarbenen Kleid in Teelänge und einem dazu passenden Kleid bestand Strohgeldbörse. Diese besonderen Rosatöne waren weit von Neon entfernt und spiegelten eher die Soigné-Farbtöne wider, die in der „Think Pink“-Sequenz aus dem Film „Funny Face“ von 1957 verewigt wurden. „Dieses Bonbonrosa hat genau zu diesem Moment gepasst“, sagte Laurie Pressman, Vizepräsidentin des Pantone Color Institute.
Aber der Moment ändert sich. Der Sammler und Autor Bradley Justice bezeichnet die späten 60er Jahre als die Zeit, in der die relative Zurückhaltung von Barbies Garderobe dem Pop-Einfluss von Mod wich. In den 70er Jahren kamen zunehmend fluoreszierende Farben ins Spiel. Kim Culmone, Mattels Designleiterin für Barbie, verweist auf die mit einer Boa drapierte Superstar Barbie im Jahr 1977 als den ersten Moment, in dem die Puppe „ganz rosa“ wurde.
Der Beginn der 80er Jahre brachte eine Vorliebe für alles, was heller und kräftiger war, und damit auch Barbies charakteristische Farbe. Im Jahr 2011 taten sich Mattel und der Farbexperte der Branche, Pantone, zusammen, um eine Barbie-Puppe in 219 °C zu entwerfen, einem Farbton, der bereits für die Öffentlichkeit erhältlich ist, und die Verbindung blieb bestehen. Die Farbe ist ein sattes, turbogeladenes Rosa, das die Wirksamkeit und Ausdauer von Barbie nicht nur als Spielzeug, sondern auch als globale Marke verdeutlicht.
–Jeremy Allen
Ihre Cabrios
Barbies Vorliebe für die schönen Dinge geht weit über die Mode hinaus. Ihre Autosammlung – Sportwagen, Jeeps, sogar ein Wohnmobil – sowie die verschiedenen Rosatöne, in denen sie erhältlich ist, sind der Beweis.
Ihr erstes Auto, das 1962 vorgestellt wurde, war ein Austin-Healey 3000 Mark II. Den britischen Sportwagen gab es in verschiedenen Farben – die unverwechselbarste war ein verblasstes Hellorange mit wasserblauen Sitzen, einem silbernen Lenkrad und Armaturenbrett, Weißwandreifen und silbernen Radkappen. Es war vielleicht eleganter als spätere Barbie-Fahrgeschäfte, und ihr charakteristisches Auto – dieses Mal rein amerikanisch – sollte noch kommen.
Im Jahr 1976 wurde die Star 'Vette, wie Barbies Chevrolet Corvette genannt wurde, sofort zum Prüfstein für das Image der Puppe und zu einem dauerhaften Bestandteil ihrer Autosammlung. Der Spielzeug-Sportwagen war in den Metallic-Tönen Pink und Lila erhältlich und mit Sternschnuppen-Aufklebern auf der Motorhaube und einer der beiden Türen versehen. Ihr Gepäck war ebenfalls oben am Kofferraum befestigt. Barbie war unterwegs.
Ein Etikett auf der Originalverpackung bezeichnete die Mikro-Corvette als „Traummaschine für Barbie-Puppe und ihre Freunde“.
Seitdem ist die Star-Vette in jedem Jahrzehnt aufgetaucht. Später wuchs Barbies Garage um einen Ferrari 328 GTS, ein Porsche 911 Cabriolet und im Jahr 2000 um einen Volkswagen New Beetle.
Mit offenem Verdeck und Platz für einen befreundeten Beifahrer bekam Barbies Bild eine ganz andere Bedeutung und zeigte den Mädchen, dass sie die Freiheit auf der Straße auch genießen konnten.
— Frank Rojas
Ihre Accessoires
Der Designer Michael Kors nannte Accessoires einst das Ausrufezeichen eines Outfits. Wenn es um Barbie geht, wurden ihre Accessoires für unzählige Eltern Barbie-liebender Kinder auch zum Ausrufezeichen am Ende von „Autsch!“ – wie in „Autsch! Ich bin gerade auf ein winziges Stilett getreten!“
Abgesehen von den Ärgernissen im Haushalt – Hunde, die ihre Handtaschen fressen, Staubsauger, die ihre Cat-Eye-Sonnenbrille aufsaugen – wird eine Barbie weitgehend durch ihre Accessoires definiert. Früher waren diese Accessoires modische und wertvolle Sammlerstücke. In den 1960er Jahren wurde bei Sears eine puppengroße Pelzstola aus echtem Nerz für 9,99 US-Dollar verkauft – das entspricht heute fast 100 US-Dollar.
Doch als Barbie mehr Berufe und Hobbys sammelte, ähnelten ihre Accessoires immer mehr Identitätstotems. Heute trägt Musikproduzentin Barbie ein Tonmischpult und Over-the-Ear-Kopfhörer. Lehrerin Barbie wird mit einer Tafel und einer Brille mit dickem Rahmen geliefert. Modedesignerin Barbie trägt Statement-Halsketten und ein Maßband um den Hals. Was wären Surfer Skipper oder Surfer Ken ohne die dazugehörigen Surfbretter? Am Boden der Spielzeugkiste wartet es darauf, per Zubehör einen Zweck zu erhalten.
— Jessica Testa
Ihre Arbeitsausrüstung
Barbie ist die ultimative Karrierefrau. Wer von uns war sonst noch Kampfpilot, UNICEF-Botschafter, Meeresbiologe, Cupcake-Koch, Computeringenieur und Aerobic-Lehrer?
Für jemanden mit einem Lebenslauf, in dem mehr als 250 verschiedene Berufe aus sechs Jahrzehnten aufgeführt sind, und einem diamantharten Ehrgeiz, der hinter ihrem flauschigen Äußeren kaum verborgen bleibt, ist Barbies umfangreicher Werkzeugkasten zwangsläufig im Einklang mit den Fortschritten moderner Frauen am Arbeitsplatz gewachsen. In den 1960er Jahren konnten Fans Barbie als Ballerina mit Schleifenschuhen kaufen; ein Lehramtsstudent mit Notizbüchern und Brille; oder eine ausgebildete Krankenschwester mit Medikamenten, einer Wärmflasche und einem Diplom (obwohl zu Beginn des Weltraumrennens eine Astronautin Barbie mit einem weißen Helm, einem silbernen Anzug und schicken Mondstiefeln mit Reißverschluss kam). Später wurde Barbie auch Tierärztin, komplett mit einer weißen Jacke, Plastikkatzen und -hunden und einem Stethoskop; ein olympischer Schwimmer mit Schwimmbrille und Medaillen; und ein Unternehmer, bewaffnet mit einem iPhone und einem Tablet, auf dem ein recht vielversprechend aussehendes Balkendiagramm angezeigt wird.
In den letzten Jahren konzentrierte sich Barbie, die noch nie Kinder hatte, auf den Aufbau einer Karriere im MINT-Bereich (das Akronym für Naturwissenschaften, Technik, Ingenieurwesen und Mathematik – alles Bereiche, in denen Frauen unterrepräsentiert sind). Jetzt kommt Barbie als Wissenschaftsforscherin, Robotik-Ingenieurin und Softwareentwicklerin daher und bietet kostenlose Programmierkurse für diejenigen an, die diese Puppen kaufen.
– Elizabeth Paton
Ihr perfekt glattes Becken
Mit Barbie zu spielen bedeutet, sich auszuziehen. Im Aqua-Song ist alles klar: „Du kannst meine Haare bürsten, mich überall ausziehen.“ Und man kann sie überall ausziehen: Ihr Becken ist aus glattem Kunststoff, frei von allem, was auch nur annähernd klinisch oder anatomisch korrekt ist. Denn egal, was Greta Gerwigs Film glauben machen möchte, sie ist keine menschliche Frau.
Dennoch hat diese Unterscheidung Barbies Unterregion nicht davon abgehalten, einige Kontroversen auszulösen. Mitte der 1990er Jahre brachte Mattel die Lehrerin Barbie auf den Markt, eine Pädagogin-Puppe, die ein mit Zahlen und Äpfeln bedecktes Skaterkleid trug und über eine eigene Tafel verfügte. Lehrerin Barbie wurde, wie viele Barbie-Puppen, ohne Unterwäsche ausgegeben. (Um es technisch zu formulieren: Laut einem Bericht von The Journal Times aus Racine, Wisconsin, war ihr Beckenbereich leicht strukturiert, um Unterwäsche darzustellen.) Es kam zu moralischer Empörung, und schließlich wurde die Puppe mit Stoffunterwäsche neu aufgelegt. „Sie vergessen ständig, dass es ein Kinderspielzeug ist, und wenn wir unsere erwachsenen Augen darauf richten, sehen wir Dinge, an die Kinder nicht denken“, sagte eine Sprecherin von Mattel der Zeitung.
Seltsamerweise gab es kein solches Händeringen darüber, ob die elisabethanische Königin Barbie, die im selben Jahr wie die Lehrerin Barbie herauskam, ein Höschen brauchte.
— Madison Malone Kircher
Jeremy Allen, Gina Cherelus, Vanessa Friedman, Emma Grillo, Callie Holtermann, Madison Malone Kircher, Steven Kurutz, Elizabeth Paton, Frank Rojas und Jessica Testa trugen zur Berichterstattung bei.
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